北京前門附近的廣和劇場，

最早的時候被稱作「查家茶樓」，

「京劇舞蹈」創造自清末民初，

展示了上個世紀初京劇華麗的一面，

它的出現，改變了當時中國人，只聽戲不看戲的習慣，

也改變了外國人對中國人的認識。

梅蘭芳京典重現《梅葆玖&魏海敏—遇見百年梅派》

京劇大師梅蘭芳始創的梅派旦角藝術在二十世紀初京劇鼎盛時期展露芳華，創演許多優美精采的代表劇目，如《貴妃醉酒》《霸王別姬》《天女散花》《西施》《玉堂春》《鳳還巢》《生死恨》《洛神》…流傳百年，至今仍是京劇旦角藝術最受推崇的流派。 

台灣第一名旦魏海敏，1991年赴北京拜師梅大師之子梅葆玖，潛心學梅，充實古典內涵，將近20年的體會、磨練、實踐，方造就了今日魏海敏在戲劇舞台上的不凡成績。梅葆玖當年收魏海敏為徒時57歲，舞台藝術正是成熟顛峰，這段師徒跨海結緣，共同締造兩岸京劇傳奇不斷。

梅葆玖的世紀光芒、魏海敏的戲精之精，梅派百年風華即將化「京劇旦角藝術」於美麗無形；2011年，梅葆玖、魏海敏師徒領銜，特邀葉少蘭，與梅派弟子胡文閣、尚偉、李紅豔、張馨月、姜亦珊，以及梅蘭芳京劇團、國光劇團名角共襄盛舉，攜手璀璨推出《梅葆玖&魏海敏—遇見百年梅派》世紀演出，一個個古典美人的形象身影、句句雋永的梅腔聲韻，傳承百年的原汁原味，依然令人沉醉。

凡購買五場演出，張數相同，票價不限，得享八折優惠。

○ 票價：500 / 800 / 1200 / 1600 / 2000 / 2500

○ 場次：

謝謝淑文很細心的收集了三篇新聞報導
詳細報導請見淑文部落格 http://blog.udn.com/h28712623/4592194

內化戲曲身段　魏海敏創新京劇

（中央社記者鄭景雯台北11日電）「傳統戲已過時，要創新且傳承傳統戲的精神」，從京劇名伶魏海敏口中聽到這句話，令人有些訝異。但從小就學京劇的她，早已將戲曲身段內化，正不斷創新，為京劇找新出路。最近問世的「骷顱與金鎖─魏海敏的戲與人生」1書，內容從2009年美國劇場導演羅伯‧威爾森邀請魏海敏獨挑大梁演出「歐蘭朵」及她在「金鎖記」飾演的曹七巧談起。「骷顱與金鎖─魏海敏的戲與人生」作者黃淑文表示，為了寫魏海敏，她花1年的時間和魏海敏相處，從不愛看戲到現在成為戲迷。訪談魏海敏10多次，黃淑文認為，魏海敏代表3種性格，「駱駝、獅子、孩子」。

黃淑文說，魏海敏有駱駝的堅毅和抗壓力，有如猛獅般的爆發力，還有孩子的能量和天真。她採訪多次，每次都覺得魏海敏好親切，即使已經攀越過無數高峰，魏海敏仍會自曝自己的缺點和不足。魏海敏表示，歷經多年的淬鍊，這幾年她的身、心、靈合而為一。她也要年輕人什麼經驗都要去體會，不要裹足不前，「1個人要發光、發熱，要看自己的觀念，現代人不應該有禁忌，否則時間不停留。」這本書從「歐蘭朵」、「金鎖記」談魏海敏的戲曲人生。魏海敏表示，這2齣戲是她生涯中最重要的轉變，由於前輩傳承，以往唱老戲大多知道唱到哪個橋段，觀眾會有掌聲，但這2齣戲卻讓她重新發揮，運用已經內化的京劇身段，再加以創新。

魏海敏表示，「傳統戲已過時，但要保留傳統戲精神與傳承」。她認為，現代人太過複雜，以往傳統戲要表達的生命意義已經過時，傳統戲要讓現代人有所啟發很難， 因此得在傳統戲當中，針對不同角色，加入新的詮釋，但她說，「戲曲要有規範的傳承，創新之中，又要保留傳統的原汁原味。」魏海敏說，「歐蘭朵」和「金鎖記」2齣戲的人物較具現代感，可讓觀眾有所認同。未來的戲劇要加入新的想法，要給觀眾新的啟發，從戲中獲得人生體悟，「戲劇就像看書，從別人的生命經歷，獲得相同感受。」無論是在舞台上或是人生歷練，現在的魏海敏已走到成熟穩健的地位，但身為傳承京劇使命的魏海敏，不斷藉由在舞台上的演出，讓觀眾從中獲得啟發，分享她的人生淬鍊。

號外!

七月十日　公視　將播出國光劇團三月於中山堂演出的
京劇歌唱劇《孟小冬》
沒到現場觀賞的朋友，千萬不要錯過這次機會囉!

六月二日下午兩點半
天空正飄著細雨
魏老師與吳興國老師首次走上街頭
來到中山北路上的教育部
陳情目前臺灣戲曲學院中京劇教育與管理的失敗